triennio - oboe

SCUOLA DI OBOE

 

 

Analisi dei bisogni formativi con descrizione degli obiettivi.

 

Il presente triennio superiore sostituisce ed integra gli ultimi tre anni del percorso formativo previsto dai programmi ordinamentali della Scuola in vigore alla data di approvazione della legge 508/99. Si riferisce quindi al periodo superiore degli studi, raccordandosi con l’attività formativa di base degli studi  e modificandone la parte terminale coerentemente con un’articolazione dei corsi che consenta il conseguimento di un titolo non inferiore a quello del corrispondente percorso ordinamentale.

Il triennio superiore relativo a questa Scuola ha gli obiettivi di assicurare la consapevolezza critica, di garantire un’adeguata padronanza di metodologie e di tecniche entro un percorso rivolto all’acquisizione di  competenze disciplinari e professionali che consentano di accedere al mondo del lavoro con una preparazione adeguata a svolgere attività attinenti al settore musicale in generale, in linea con gli standard europei.

Il triennio superiore non sopprime insegnamenti fondamentali e caratterizzanti del percorso tradizionale, ma ne costituisce un aggiornamento, e rappresenta una modalità di integrazione dell’offerta formativa, con aggiunta di molteplici discipline teorico-pratiche e laboratoriali.

Il triennio superiore prevede: frequenza, esami e rilascio del titolo riservati ai soli studenti iscritti; sostituzione degli esami e delle barriere, anche precedenti, previste dal percorso ordinamentale, con altri esami o forme di valutazione coerenti con un’articolazione unitaria del triennio, che rimoduli - secondo le attuali esigenze e ampliando la formazione generale - il livello di preparazione tradizionale; l’introduzione di un sistema di crediti e debiti formativi sul modello di quelli previsti dall’ordinamento universitario; lo svolgimento di una prova finale al termine di tutti gli esami.

L’articolazione dei corsi ed i programmi d’esame potranno essere soggetti a successive revisioni critiche e ad eventuali aggiornamenti, a seguito dell’esperienza maturata e delle innovazioni normative e regolamentari subentrate dopo l’approvazione del progetto.

 

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Profilo professionale e sbocchi occupazionali.

 

Accesso ai corsi di II° livello, di perfezionamento, di specializzazione ed ai master. Accesso ai concorsi per i quali è richiesta una laurea di I livello. Insegnante di discipline musicali in scuole non professionali. Strumentista solista, in formazioni cameristiche. Strumentista d’orchestra.

Note.

In attesa dell’adozione di un sistema nazionale di crediti, quelli indicati hanno validità esclusivamente interna al Conservatorio. In relazione alle esigenze complessive di miglior funzionamento il Conservatorio ha facoltà di scambiare le annualità di alcuni insegnamenti del presente piano di studio, nel rispetto della coerenza del percorso formativo, delle propedeuticità e dell’ammontare annuo dei crediti.

 

 

Programma dell’Esame di Ammissione

 

1.      Esecuzione di uno Studio di Lamotte a scelta del candidato

2.      Esecuzione di un brano da concerto a scelta del candidato

 

 

 

 

Programmi dei Corsi di Studio della

 

Scuola di OBOE

 

 

 

Oboe

 

Crediti Formativi

21 per anno

 

Professore

Fabio Fabbrizioli, Marcello Feliciani

 

Durata:

Triennale, I anno 32h. – II anno 32h. – III anno 32h.

 

Titolo del corso:

Oboe.

 

Programma del corso:

Il programma sarà scelto in base al percorso formativo dello studente.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione individuale.

 

Modalità di accertamento:

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame Oboe I :

 

1.      Esecuzione di un brano da concerto con accompagnamento di Pianoforte

2.      Esecuzione di uno Studio scelto dal candidato tra i seguenti:

-          Luft: 24 Studi per due Oboi (ed. Bote e Bock, Berlino), nn.12,13,16

-          F. Richter: 10 Studi (ed. C.F. Shmid Heilbronn), nn.2 e 5

-          G. Prestini: 12 Studi su difficoltà ritmiche in autori moderni (ed. F.Bongiovanni, Bologna), n.4

3.      Lettura a prima vista e trasporto, non oltre un tono sopra o sotto,                                                                     di brani tratti dal repertorio lirico sinfonico

 

Programma d’esame Oboe II :

 

1.      Esecuzione di un brano da concerto con accompagnamento di Pianoforte

2.      Esecuzione di uno Studio scelto dal candidato tra i seguenti :

-          Singer: Metodo teorico pratico per Oboe parte V, nn.12,15

-          Brandaleone: 6 Capricci, nn.2,3

-          Brandaleone: 12 Studi, nn.2,5

3.      Lettura a prima vista e trasporto, non oltre un tono sopra o sotto,

      di brani tratti dal repertorio lirico sinfonico

4.      Dar prova di saper suonare il Corno Inglese

 

Programma d’esame Oboe III :

 

1.      Esecuzione di un brano da concerto con accompagnamento di Pianoforte

2.      Esecuzione di uno Studio scelto dal candidato tra i seguenti :

-          Lamotte: 18 Studi (ed. Billaudot), nn.4 e 18

-          Gillet: 24 Studi (ed. Leduc Parigi), nn.12 e 13

-          Singer: vol.VI (ed. Ricordi), nn.5 e 6

3.      Lettura a prima vista di un importante brano tratto dal repertorio lirico sinfonico e trasporto, non oltre un tono sotto o sopra

4.      Dar prova di conoscere la storia dell’oboe, la più importante

      letteratura e i trattati più noti

 

 

 

 

 

Analisi della letteratura musicale per strumenti a fiato

 

Crediti Formativi

6

 

Professore

Luigi Marinelli, Nunzio Randazzo, Roberto Renili, Pierino Rossi

 

Durata:

Annuale, 40h.

 

Titolo del corso:

Analisi della letteratura musicale per strumenti a fiato.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di analizzare le principali forme musicali della letteratura musicale per strumenti a fiato.

 

Programma del corso:

Analisi ed approfondimento della letteratura musicale per strumenti a fiato.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame :

 

1.      Prova scritta (durata h.4)

-          Analisi di un brano musicale significativo relativo alla letteratura studiata durante l’anno

2.      Prova orale

-          Discussione  dell’analisi

-          Colloquio sulle principali forme musicali del periodo ‘700/‘800

 

 

 

 

 

Armonia, analisi e forme musicali

 

Crediti Formativi

6

 

Professore

Luigi Marinelli, Nunzio Randazzo, Roberto Renili, Pierino Rossi

 

Durata:

Annuale, 40h.

 

Titolo del corso:

Armonia, analisi e forme musicali.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di far acquisire conoscenze dell’armonia e delle forme musicali.

 

Programma del corso:

Studio ed approfondimento dell’armonia tonale e delle forme musicali.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame :

 

1.      Realizzazione di un basso numerato, con melodia data, nello stile del continuo (periodo ‘600/‘700), inserendo, dove possibile, imitazioni della melodia

2.      Prova orale :

-          Dar prova di saper realizzare successioni di cadenze, risoluzione di accordi cromatici, enarmonici

-          Nozioni ed elementi di armonia

 

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti in possesso della Licenza biennale di Cultura Musicale Generale possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti per il corso di Armonia, analisi e forme musicali.

 

 

 

 

Esercitazioni corali

 

Crediti Formativi

3

 

Professore

Aldo Cicconofri

 

Durata:

Annuale, 24h.

 

Titolo del corso:

Esercitazioni corali.

 

Obiettivi formativi:

Il Corso si propone di far raggiungere agli studenti i seguenti obiettivi:

 

-          Conoscere e saper usare correttamente l’organo vocale

-          Saper analizzare sotto diversi profili brani di musica corale

-          Saper cantare a prima vista

-          Conoscere la prassi esecutiva delle varie epoche

-          Saper eseguire con proprietà stilistica brani corali di autori ed epoche diverse

 

Programma del corso:

-          Anatomia, fisiologia ed igiene degli organi vocali

-          Classificazione delle voci e vocalizzi

-          Analisi musicale e del testo di brani corali di autori ed epoche diverse

-          Esercizi di intonazione e di lettura cantata a prima vista

-          Esecuzione di brani tratti dal repertorio corale di diverse epoche

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione d’insieme; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente

 

Modalità di accertamento:

Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti che hanno già frequentato le lezioni di Esercitazioni corali durante il percorso tradizionale possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti per il corso di Esercitazioni corali.

 

 

 

 

Esercitazioni orchestrali

 

Crediti Formativi

6 per anno

 

Professore

Luca Ferrara

 

Durata:

Biennale, I anno 24h. – II anno 32h.

 

Titolo del corso:

Esercitazioni orchestrali.

 

Obiettivi formativi:

Il Corso si propone di far raggiungere agli studenti i seguenti obiettivi:

 

1.      mettere a frutto nel campo orchestrale le competenze strumentali acquisite, dettagliando in maniera specifica conoscenze e com­petenze indagate anche in altri ambiti, soprattutto di tipo cameristico e di ensemble (capacità d’ascolto, in riferimento all’orchestra nel suo insieme ed al particolare della fila; capacità di proporzionare i propri “volumi” e “colori” in base alla tipologia della parte che si sta suonando nei vari momenti; etc.)

2.      affinare le capacità di relazione sociale; conoscere le “regole” del lavoro orchestrale (disciplina, gerarchia, etc.) e della organizzazione specifica (la prova, il Concerto, etc.)

3.      saper decifrare il gesto del direttore d’orchestra

4.      conoscere i repertori specifici (sinfonico, sinfonico-corale, teatro musicale), dal Classicismo viennese, passando per il Romanticismo, fino al Novecento storico ed al repertorio moderno e contemporaneo

 

Programma del corso:

Il Corso sarà articolato principalmente in una serie di “prove”, anche di fila e sezione, durante le quali verranno affrontati i problemi relativi all’utilizzo in orchestra delle competenze strumentali acquisite; attraverso lo studio di importanti pagine del repertorio orchestrale si svilupperanno le specifiche qualità richieste al Professore d’orchestra (lettura a prima vista, intonazione, precisione ritmica, sensibilità all’amalgama timbrica, etc.).

 

Testi di riferimento:

Eventuali testi saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione collettiva.

 

Modalità di accertamento:

Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.

 

 

 

 

Lingua straniera

 

Crediti Formativi

3 per anno

 

Professore

da individuare

 

Durata:

Biennale, I anno 40h. – II anno 40h.

 

Titolo del corso:

Lingua straniera.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di offrire agli studenti una conoscenza adeguata di una

lingua straniera comunitaria.

 

Programma del corso:

I anno : approfondimento delle regole grammaticali, della lettura e della conversazione

II anno : conversazione, terminologia specifica con lettura di testi musicali e musicologici.

  

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

I anno

 

Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.

 

II anno

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione su un programma definito dal Docente.

 

 

 

 

 

Metodologie di ottimizzazione dell’esecuzione musicale

 

Crediti Formativi

3

 

Professore

Enrico Mancini

 

Durata:

Annuale, 24h.

 

Titolo del corso:

Neuroscienze e musica.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di illustrare alcuni settori di ricerca delle neuroscienze implicati nell’esperienza musicale, nell’intento di fornire agli studenti spunti di riflessione e razionalizzazione nello studio, nel momento esecutivo e in ambito pedagogico.

 

Programma del corso:

1.      Motricità

2.      Percezione

3.      Apprendimento e memoria

4.      Emozioni

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione sul programma svolto durante l’anno accademico.

 

 

 

 

 

Musica da camera con pianoforte

 

Crediti Formativi

I anno 3 – II anno 6

 

Professore

Monica De Matteis, Damiano Giorgi, Alla Volkova.

 

Durata:

Biennale, I anno 12h. – II anno 32h.

 

Titolo del corso:

Musica da camera con pianoforte.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione d’insieme; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente

 

Modalità di accertamento:

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame Musica da camera con pianoforte I :

 

Lo studente dovrà eseguire un brano importante del repertorio cameristico del proprio strumento.

 

Programma d’esame Musica da camera con pianoforte II :

 

Lo studente dovrà eseguire un programma della durata non inferiore a quindici minuti, comprendente brani importanti del repertorio cameristico del proprio strumento, ove possibile di autori diversi e/o appartenenti ad epoche diverse.

 

 

 

 

 

Musica d’insieme per strumenti a fiato

 

Crediti Formativi

6 per anno

 

Professore

Michele Mangani, Vincenzo Piaggesi

 

Durata:

Biennale, I anno 32h. – II anno 32h.

 

Titolo del corso:

Musica d’insieme per strumenti a fiato.

 

Obiettivi Formativi

Il corso si propone di  sviluppare i seguenti obiettivi:

1.      Eseguire   brani  di diverse difficoltà tratti dal repertorio della musica      d’insieme per fiati

2.      Conoscere  ed eseguire vari repertori musicali tratti dalla gamma più ampia di epoche ed autori

3.      Maturare la capacità di ascolto attraverso l’esecuzione delle composizioni eseguite o tratte da repertori interpretati da altri  esecutori

4.      Conoscere il repertorio più eseguito per musiche di strumenti a fiato

5.      Presentare i varie tipi di formazioni strumentali per fiati e percussioni

6.      Affrontare le problematiche di convivenza  nel lavoro d’insieme

 

Programma del corso:

I anno

 

-          Esercizi di intonazione

-          Esercizi ritmici

-          Esercizi di equilibrio del suono

-          Esercizi di attacco e chiusura

-          Esecuzione di brani di basso e medio livello esecutivo per gruppi strumentali di fiati della stessa famiglia

-          Esecuzione di brani di basso e medio livello esecutivo per piccoli gruppi strumentali misti

 

II anno

 

-          Esercizi di intonazione

-          Esercizi ritmici

-          Esercizi di equilibrio del suono

-          Esercizi di attacco e chiusura

-          Riconoscere gli elementi costitutivi di una partitura necessari per affrontare la lettura e l’interpretazione di una composizione

-          Esecuzione di brani tratti dal repertorio per fiati dando particolare spazio a formazioni che vanno dal quintetto al decimino e oltre

-          Esecuzione di brani trascritti per organici misti di fiati

 

 

I brani del repertorio, verranno scelti, anno per anno, in base alle tipologie e alle famiglie degli strumenti iscritti al corso.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione d’insieme; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente

 

Modalità di accertamento:

I anno

 

Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.

 

II anno

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame Musica d’insieme per strumenti a fiato II :

 

Il candidato dovrà dimostrare di aver acquisito le competenze per affrontare lo studio del repertorio di musica d’insieme per fiati:

 

1.      Esecuzione e concertazione di un brano d’insieme tratto dal programma di studio affrontato durante il corso

2.      Esecuzione e concertazione di un brano d’insieme a prima vista assegnato dalla commissione 1 ora prima dell’esame

3.      Dar prova di conoscere le varie formazioni d’insieme, il repertorio e gli autori che hanno composto per i fiati

 

 

 

 

 

Organologia

 

Crediti Formativi

3

 

Professore

da individuare

 

Durata:

Annuale, 12h.

 

Titolo del corso:

Organologia.

 

Obiettivi Formativi

Il corso propone un approfondimento storico-tecnico sulle principali categorie di strumenti musicali e sulle numerose problematiche inerenti l’organologia.

 

Programma del corso:

Il corso si svolgerà in una serie di incontri il primo dei quali presenterà un’introduzione all’organologia, i successivi tratteranno le principali categorie di strumenti musicali.

 

Per essere ammesso a sostenere l’esame finale lo studente dovrà seguire il primo incontro (quello generale) e  quello in cui rientra il proprio strumento.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame finale attraverso un test scritto.

 

 

 

 

 

Passi e soli del repertorio orchestrale

 

Crediti Formativi

6

 

Professore

Docente dello strumento

 

Durata:

Annuale, 12h.

 

Titolo del corso:

Passi e soli del repertorio orchestrale.

 

Programma del corso:

Durante il corso verranno presi in esame i più importanti passi e soli orchestrali tratti dalla letteratura lirico-sinfonica dello strumento.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione individuale.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame :

 

Esecuzione di cinque passi e soli scelti tra quelli studiati durante il corso.

 

 

 

 

 

Pratica della lettura al pianoforte e dell’accompagnamento pianistico

 

Crediti Formativi

6

 

Professore

Vari Docenti vedi elenco

 

Durata:

Annuale, 24h.

 

Titolo del corso:

Pratica della lettura al pianoforte e dell’accompagnamento pianistico.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di sviluppare la capacità di lettura e di accompagnamento al pianoforte.

 

Programma del corso:

Il programma sarà scelto in base al percorso formativo dello studente.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione individuale e collettiva.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

 Programma d’esame :

 

1.      Esecuzione di un accompagnamento pianistico con uno o più strumenti solisti o di un brano per pianoforte a 4 mani

2.      Lettura di un brano a prima vista

 

 

Elenco Docenti corso Pratica della lettura al pianoforte e dell’accompagnamento pianistico

Prof. Riccardo Bartoli

Prof. Paolo Biondi

Prof.ssa Annamaria Cavalazzi

Prof.ssa Cristiana Francolini

Prof. Marco Laganà

Prof.ssa Donatella Marconi

Prof. Gianandrea Polazzi

 

 

 

 

Pratica pianistica

 

Crediti Formativi

6 per anno

 

Professore

Vari Docenti vedi elenco

 

Durata:

Biennale, I anno 16h. – II  anno 16h.

 

Titolo del corso:

Pratica pianistica.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di far acquisire una conoscenza di base della tecnica pianistica.

 

Programma del corso:

Il programma sarà scelto in base al percorso formativo dello studente.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione individuale.

 

Modalità di accertamento:

 

I anno

 

Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.

 

II anno

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

 Programma d’esame Pratica pianistica II :

 

1.      Esecuzione di un brano di J.S. Bach o di altro autore del periodo barocco

2.      Esecuzione di 3 brani di periodi differenti fra loro

 

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti in possesso di una licenza di Pianoforte complementare o di Lettura della partitura o di un compimento di Pianoforte o Organo possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti per il corso di Pratica pianistica.

 

Elenco Docenti corso Pratica pianistica

Prof. Riccardo Bartoli

Prof. Paolo Biondi

Prof.ssa Annamaria Cavalazzi

Prof.ssa Cristiana Francolini

Prof. Marco Laganà

Prof.ssa Donatella Marconi

Prof. Gianandrea Polazzi

 

 

 

 

Storia ed Estetica Musicale I

 

 

CF:

6 per anno

 

Professore

Docenti di Storia ed Estetica musicale

 

Durata:

annuale, 40 h.

 

Titolo del corso:

Storia ed Estetica Musicale

 

Programma del corso:

Il programma affronterà le principali problematiche della storia della musica dal Medioevo all’Ottocento.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

Programma d’esame Storia ed Estetica Musicale I:

Colloquio sul programma svolto durante l’anno.

 

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti in possesso di una licenza di Storia ed estetica musicale o dell’esame del II anno del corso di Storia della musica triennale sperimentale possono chiedere il riconoscimento del credito relativo al I modulo del programma (per un totale di 25 ore), nonché per la corrispondente parte dell’esame finale).

 

 


 

 

Storia ed Estetica Musicale II

 

 

CF:

6 per anno

 

Professore

Docenti di Storia ed Estetica musicale

 

Durata:

annuale, 40 h.

 

Titolo del corso:

Storia ed Estetica Musicale

 

Programma del corso:

Il programma affronterà il Novecento; 4 ore saranno dedicate alla illustrazione dei principali strumenti bibliografici e di ricerca.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

Programma d’esame Storia ed Estetica Musicale II:

Colloquio sul programma svolto durante l’anno.

 

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti in possesso di una licenza triennale di Storia della musica sperimentale possono chiedere il riconoscimento del credito relativo al I modulo del programma (per un totale di 25 ore), nonché per la corrispondente parte dell’esame finale.

 

 


 

 

Teoria della musica e nozioni di acustica

 

Crediti Formativi

6

 

Professore

Docenti di Teoria e Solfeggio

 

Durata:

Annuale, 40h.

 

Titolo del corso:

Teoria della musica e nozioni di acustica.

 

Obiettivi formativi:

Il corso si propone di fornire adeguate conoscenze negli ambiti della teoria e della percezione musicale, introducendo anche nozioni fondamentali di acustica.

 

Programma del corso:

Educazione al ritmo, alla lettura musicale ed alla percezione dei suoni.

 

Testi di riferimento:

Saranno indicati dal Docente durante le lezioni.

 

Modalità didattiche:

Lezione frontale; approfondimenti individuali, da concordare con il Docente.

 

Modalità di accertamento:

 

Esame sostenuto davanti ad una Commissione.

 

Programma d’esame :

 

1.      Lettura a prima vista di un solfeggio in chiave di Sol con combinazioni ritmiche difficili

2.      Lettura a prima vista di un solfeggio di media difficoltà scritto nelle diverse chiavi

3.      Intonare, a prima vista, senza accompagnamento, una melodia con modulazioni

4.      Intonare, a prima vista, una melodia trasportandola non oltre un tono sopra o sotto

5.      Dar prova di saper scrivere, sotto dettatura, un brano melodico

6.      Verifica della conoscenza della teoria musicale

7.      Scrivere, sotto dettatura, una frase musicale di 4 misure a 4 parti in stile severo

8.      Riconoscimento di accordi di 4 suoni nei vari rivolti

9.      Verifica della conoscenza di nozioni di acustica

 

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti in possesso della Licenza di Teoria, Solfeggio e Dettato musicale possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti (25 ore di lezione ed esonero dal sostenere le prove d’esame nn°1-2-3-4-5-6) per il corso di Teoria della musica e nozioni di acustica.

 

Come previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti in possesso della Licenza di Teoria, Solfeggio e Dettato musicale RAMO CANTANTI possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti (20 ore di lezione ed esonero dal sostenere le prove d’esame nn°1-2-3-4-6) per il corso di Teoria della musica e nozioni di acustica.