|
Analisi dei bisogni formativi con descrizione degli
obiettivi.
Il presente triennio superiore sostituisce ed integra gli
ultimi tre anni del percorso formativo previsto dai programmi ordinamentali
della Scuola in vigore alla data di approvazione della legge 508/99. Si
riferisce quindi al periodo superiore degli studi, raccordandosi con
l’attività formativa di base degli studi e modificandone la parte terminale
coerentemente con un’articolazione dei corsi che consenta il conseguimento
di un titolo non inferiore a quello del corrispondente percorso
ordinamentale.
Il triennio superiore relativo a questa Scuola ha gli
obiettivi di assicurare la consapevolezza critica, di garantire un’adeguata
padronanza di metodologie e di tecniche entro un percorso rivolto
all’acquisizione di competenze
disciplinari e professionali che consentano di accedere al mondo del lavoro
con una preparazione adeguata a svolgere attività attinenti al settore
musicale in generale, in linea con gli standard europei.
Il triennio superiore non sopprime insegnamenti
fondamentali e caratterizzanti del percorso tradizionale, ma ne costituisce
un aggiornamento, e rappresenta una modalità di integrazione dell’offerta
formativa, con aggiunta di molteplici discipline teorico-pratiche e
laboratoriali.
Il triennio superiore prevede: frequenza, esami e rilascio
del titolo riservati ai soli studenti iscritti; sostituzione degli esami e
delle barriere, anche precedenti, previste dal percorso ordinamentale, con
altri esami o forme di valutazione coerenti con un’articolazione unitaria
del triennio, che rimoduli - secondo le attuali esigenze e ampliando la
formazione generale - il livello di preparazione tradizionale;
l’introduzione di un sistema di crediti e debiti formativi sul modello di
quelli previsti dall’ordinamento universitario; lo svolgimento di una prova
finale al termine di tutti gli esami.
L’articolazione dei corsi ed i programmi d’esame
potranno essere soggetti a successive revisioni critiche e ad eventuali
aggiornamenti, a seguito dell’esperienza maturata e delle innovazioni
normative e regolamentari subentrate dopo l’approvazione del progetto.
___________________________________________
Profilo professionale e sbocchi occupazionali.
Accesso ai corsi di II° livello, di perfezionamento,
di specializzazione ed ai master. Accesso ai concorsi per i quali è
richiesta una laurea di I livello. Insegnante di discipline musicali in
scuole non professionali. Strumentista solista, in formazioni cameristiche.
Strumentista d’orchestra.
Note.
In
attesa dell’adozione di un sistema nazionale di crediti, quelli indicati
hanno validità esclusivamente interna al Conservatorio. In relazione alle
esigenze complessive di miglior funzionamento il Conservatorio ha facoltà
di scambiare le annualità di alcuni insegnamenti del presente piano di
studio, nel rispetto della coerenza del percorso formativo, delle
propedeuticità e dell’ammontare annuo dei crediti.
Programma dell’Esame di Ammissione
1. Esecuzione di due Studi su
quattro preparati e scelti tra: 48 Studi di F.Dizi e 50 Studi vol.II di
C.Bochsa
2. Esecuzione di un brano del
Settecento e di uno del Novecento
3. Lettura a prima vista di un
facile brano
|
Programmi dei Corsi di Studio della
Scuola di ARPA
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Arpa
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Crediti Formativi
|
21 per anno
|
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Professore
|
Katia Bovo
|
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Durata:
|
Triennale, I anno 32h. – II anno 32h. – III anno 32h.
|
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Titolo
del corso:
|
Arpa.
|
|
Programma del corso:
|
Il
programma sarà scelto in base al percorso formativo dello studente.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione individuale.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione.
Programma
d’esame Arpa I :
1.
Esecuzione di uno Studio
estratto a sorte tra quattro scelti dal candidato tra:
-
“48 studi” di F.J.Dizi (I e II vol.)
-
“Vingt études” di C.N.Bochsa (I e II vol.)
-
“Six études” di E.Schmidt (escluso il n°3)
2.
Esecuzione di una
composizione di media difficoltà di autore del ‘700 (possibilmente
originale oppure trascritta da altro strumento)
3.
Esecuzione di una
composizione scelta dal candidato tra le seguenti:
-
M.Grandjany: “Children at play” oppure
“Fantasia su un tema di Haydn”
-
G.Pierné: “Impromptu-Caprice”(edizione da
concerto)
-
S.Rousseau:
“Variations pastorales sur un vieux noel”
-
A.Roussel:
‘‘Impromptu op.21’’
-
C.Saint-Saens: ‘‘Fantasia op.95’’ (versione
abbreviata proposta dall’autore)
-
M.Tournier:
‘‘Vers la source dans le bois’’ oppure ‘‘Au matin’’ oppure ‘‘Théme Et variations’’
-
A.Zabel:
‘‘La Source’’
oppure ‘‘Marguerite doloureuse au rouet’’
-
A.Maayani:
‘‘Toccata’’
4.
Esecuzione di una
composizione di media difficoltà originale per arpa, di autore moderno o
contemporaneo (non potranno essere inclusi brani già previsti nel gruppo precedente)
5.
Lettura a prima vista di un
facile brano assegnato dalla Commissione
Programma
d’esame Arpa II :
1.
Esecuzione di uno Studio
scelto dal candidato tra i seguenti:
-
W. Posse: “Otto grandi studi” (n° 2 e n° 7)
-
C.
Salzedo: “Modern study of the harp”
-
A.Zabel: “Tre studi
-
A.Holy: “Dodici studi”
2.
-
Esecuzione di una composizione del ‘500, ‘600 o
‘700 (a scelta del candidato)
-
Esecuzione di una composizione di un autore
dell’800 (a scelta del candidato)
-
Esecuzione di una composizione di autore moderno
o contemporaneo a scelta dal candidato tra le opere di: B.Andrès, J.de la Presle, G.Faurè,
J.Guridi, M.Grandjany, V.Mortari, C.Salzedo, M.Tournier, D.Watkins
3.
Esecuzione di un brano
assegnato dalla Commissione tre ore prima dell’esame e preparato dal
candidato in apposita stanza
Programma
d’esame Arpa III :
1.
Esecuzione di un programma
da concerto della durata di circa 40 minuti nel quale dovranno figurare:
-
una composizione del ‘600 o del ‘700
-
una composizione dell’800
-
una o più composizioni scelte dal candidato tra
le opere dei seguenti autori: B.Andrès, B.Britten, A.Caplet, A.Casella,
M.Flothuis, B.Giuranna, M.Grandjany, P.Hindemith, P.Houdy, A Khatchaturian,
E.Krenek, R.Maghini, H.Reniè, N.Rota, G.Tailleferre, M.Tournier, C.Salzedo
-
una composizione di autore contemporaneo scelta
fra quelle scritte dal 1960
in poi e che presenti tecniche e/o notazioni non
tradizionali
2.
Esecuzione di “Introduzione
e allegro” di M.Ravel (con
accompagnamento di flauto,clarinetto
e quartetto d’archi o,qualora non sia possibile reperire questi strumenti,
con accompagnamento di pianoforte) oppure di “Danses” di C.Debussy o del “Concerto in Si bemolle” di
G.F.Haendel (rev.Grandjany) o di altro Concerto o composizione per arpa e
orchestra dall’800 in poi con accompagnamento di pianoforte di cui la Commissione potrà
scegliere di ascoltare uno o più tempi
|
|
|
Analisi
della letteratura musicale per strumenti
a
pizzico
|
|
Crediti Formativi
|
6
|
|
Professore
|
Luigi Marinelli, Nunzio Randazzo, Roberto Renili, Pierino Rossi
|
|
Durata:
|
Annuale, 40h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Analisi
della letteratura musicale per strumenti a pizzico.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il corso si propone di analizzare
le principali forme musicali della letteratura musicale per strumenti a
pizzico.
|
|
Programma del corso:
|
Analisi
ed approfondimento della letteratura musicale per strumenti a pizzico.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare col Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione.
Programma d’esame :
1.
Prova scritta (durata h.4)
-
Analisi di un brano musicale
significativo relativo alla letteratura studiata durante l’anno
2.
Prova orale
-
Discussione dell’analisi
-
Colloquio sulle principali
forme musicali del periodo ‘700/‘800
|
|
|
Armonia,
analisi e forme musicali
|
|
Crediti Formativi
|
6
|
|
Professore
|
Luigi Marinelli, Nunzio Randazzo, Roberto Renili, Pierino Rossi
|
|
Durata:
|
Annuale, 40h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Armonia,
analisi e forme musicali.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il corso si propone di far acquisire conoscenze dell’armonia e delle
forme musicali.
|
|
Programma del corso:
|
Studio
ed approfondimento dell’armonia tonale e delle forme musicali.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare con il Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione.
Programma d’esame :
1.
Realizzazione di un basso
numerato, con melodia data, nello stile del continuo (periodo ‘600/‘700),
inserendo, dove possibile, imitazioni della melodia
2.
Prova orale :
-
Dar prova di saper realizzare successioni
di cadenze, risoluzione di accordi cromatici, enarmonici
-
Nozioni ed elementi di armonia
|
|
Come previsto dal Regolamento Didattico, gli
studenti in possesso della Licenza biennale di Cultura Musicale Generale
possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti per il corso di
Armonia, analisi e forme musicali.
|
|
|
Esercitazioni
corali
|
|
Crediti Formativi
|
3
|
|
Professore
|
Aldo Cicconofri
|
|
Durata:
|
Annuale, 24h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Esercitazioni
corali.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il Corso si propone di far
raggiungere agli studenti i seguenti obiettivi:
-
Conoscere e saper usare correttamente l’organo
vocale
-
Saper analizzare sotto diversi profili brani di
musica corale
-
Saper cantare a prima vista
-
Conoscere la prassi esecutiva delle varie
epoche
-
Saper eseguire con proprietà stilistica brani
corali di autori ed epoche diverse
|
|
Programma del corso:
|
-
Anatomia, fisiologia ed igiene degli organi
vocali
-
Classificazione delle voci e vocalizzi
-
Analisi musicale e del testo di brani corali di
autori ed epoche diverse
-
Esercizi di intonazione e di lettura cantata a
prima vista
-
Esecuzione di brani tratti dal repertorio
corale di diverse epoche
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione d’insieme; approfondimenti individuali, da
concordare con il Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.
|
|
Come
previsto dal Regolamento Didattico, gli studenti che hanno già frequentato
le lezioni di Esercitazioni corali durante il percorso tradizionale possono
chiedere il riconoscimento dei relativi crediti per il corso di
Esercitazioni corali.
|
|
|
Esercitazioni
orchestrali
|
|
Crediti Formativi
|
6 per anno
|
|
Professore
|
Luca Ferrara
|
|
Durata:
|
Biennale, I anno 18h. – II anno 32h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Esercitazioni
orchestrali.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il Corso si propone di far raggiungere agli studenti i
seguenti obiettivi:
1.
mettere a
frutto nel campo orchestrale le competenze strumentali acquisite,
dettagliando in maniera specifica conoscenze e competenze indagate anche
in altri ambiti, soprattutto di tipo cameristico e di ensemble (capacità
d’ascolto, in riferimento all’orchestra nel suo insieme ed al particolare
della fila; capacità di proporzionare i propri “volumi” e “colori” in base
alla tipologia della parte che si sta suonando nei vari momenti; etc.)
2.
affinare
le capacità di relazione sociale; conoscere le “regole” del lavoro
orchestrale (disciplina, gerarchia, etc.) e della organizzazione specifica
(la prova, il Concerto, etc.)
3.
saper
decifrare il gesto del direttore d’orchestra
4.
conoscere
i repertori specifici (sinfonico, sinfonico-corale, teatro musicale), dal
Classicismo viennese, passando per il Romanticismo, fino al Novecento
storico ed al repertorio moderno e contemporaneo
|
|
Programma del corso:
|
Il Corso sarà articolato principalmente in una serie di “prove”, anche
di fila e sezione, durante le quali verranno affrontati i problemi relativi
all’utilizzo in orchestra delle competenze strumentali acquisite;
attraverso lo studio di importanti pagine del repertorio orchestrale si
svilupperanno le specifiche qualità richieste al Professore d’orchestra
(lettura a prima vista, intonazione, precisione ritmica, sensibilità
all’amalgama timbrica, etc.).
|
|
Testi
di riferimento:
|
Eventuali
testi saranno indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione collettiva.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Frequenza
alle lezioni e giudizio del Docente.
|
|
|
Laboratorio
di accordatura
|
|
Crediti Formativi
|
6
|
|
Professore
|
da individuare
|
|
Durata:
|
Annuale, 24h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Laboratorio
di accordatura.
|
|
Programma del corso:
|
Il
programma sarà scelto in base al percorso formativo dello studente.
|
|
Testi
di riferimento:
|
J.Weidensaul
: “Scientific tuning”.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare col Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione su programma proposto dal Docente.
|
|
|
Lingua
straniera
|
|
Crediti Formativi
|
3 per anno
|
|
Professore
|
da individuare
|
|
Durata:
|
Biennale, I anno 40h. – II anno 40h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Lingua
straniera.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il corso si propone di offrire agli studenti una conoscenza
adeguata di una lingua straniera comunitaria.
|
|
Programma del corso:
|
I anno : approfondimento
delle regole grammaticali, della lettura e della conversazione
II anno : conversazione,
terminologia specifica con lettura di testi musicali e musicologici.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare col Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
I anno
Frequenza alle lezioni e giudizio del Docente.
II anno
Esame sostenuto davanti ad una Commissione su un
programma definito dal Docente incaricato.
|
|
|
Metodologie
di ottimizzazione dell’esecuzione musicale
|
|
Crediti Formativi
|
3
|
|
Professore
|
Enrico Mancini
|
|
Durata:
|
Annuale, 24h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Neuroscienze
e musica.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il corso si propone di
illustrare alcuni settori di ricerca delle neuroscienze implicati
nell’esperienza musicale, nell’intento di fornire agli studenti spunti di
riflessione e razionalizzazione nello studio, nel momento esecutivo e in
ambito pedagogico.
|
|
Programma del corso:
|
1.
Motricità
2.
Percezione
3.
Apprendimento e memoria
4.
Emozioni
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare col Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione sul programma svolto durante l’anno accademico.
|
|
|
Musica
da camera
|
|
Crediti Formativi
|
6 per anno
|
|
Professore
|
Monica De Matteis, Damiano
Giorgi, Alla Volkova.
|
|
Durata:
|
Biennale, I anno 18h. – II anno 32h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Musica
da camera.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione d’insieme; approfondimenti individuali, da
concordare col Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
I
anno
Frequenza
alle lezioni e giudizio del Docente.
II
anno
Esame
sostenuto davanti ad una Commissione
Programma d’esame Musica da camera II :
Lo studente dovrà eseguire
uno o più brani importanti del repertorio con altri strumenti o voci,
preferibilmente senza ricorrere a trascrizioni.
|
|
|
Musica
d’insieme per strumenti antichi
|
|
Crediti Formativi
|
6 per anno
|
|
Professore
|
Docenti vari
|
|
Durata:
|
Biennale, I anno 24h. – II anno 24h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Musica
d’insieme per strumenti antichi.
|
|
Programma del corso:
|
Studio del repertorio di
musica d’insieme dei secoli XVI, XVII e XVIII.
Prassi esecutiva del
repertorio antico e realizzazione del basso continuo.
Per questo
corso si prevede la collaborazione con altre classi interessate
all’argomento.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione individuale e collettiva.
|
|
Modalità di accertamento:
|
I
anno
Frequenza
alle lezioni e giudizio del Docente.
II
anno
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione
Programma d’esame Musica d’insieme per
strumenti antichi II :
1.
Esecuzione di un programma della
durata di circa 30 minuti comprendente uno o più brani scelti tra quelli
studiati durante il corso e concordati col Docente
I candidati saranno
raggruppati in una o più formazioni (a tal fine ci si potrà anche avvalere
di eventuali collaboratori esterni)
2.
Esecuzione di un brano
assegnato dalla Commissione che i candidati, raggruppati nelle stesse
formazioni di cui sopra, dovranno preparare e concertare nel tempo massimo
di tre ore
3.
In sede d’esame sarà inoltre
discussa una relazione scritta e consegnata in anticipo in cui il candidato
analizzerà uno o più brani tra quelli studiati durante il corso
|
|
|
Organologia
|
|
Crediti Formativi
|
3
|
|
Professore
|
da
individuare
|
|
Durata:
|
Annuale, 12h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Organologia.
|
|
Obiettivi Formativi
|
Il
corso propone un approfondimento storico-tecnico sulle principali categorie
di strumenti musicali e sulle numerose problematiche inerenti
l’organologia.
|
|
Programma del corso:
|
Il corso si svolgerà in una serie
di incontri il primo dei quali presenterà un’introduzione all’organologia,
i successivi tratteranno le principali categorie di strumenti musicali.
Per
essere ammesso a sostenere l’esame finale lo studente dovrà seguire il
primo incontro (quello generale) e
quello in cui rientra il proprio strumento.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare col Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame finale attraverso un test scritto.
|
|
|
Passi
e soli del repertorio orchestrale
|
|
Crediti Formativi
|
6
|
|
Professore
|
Katia Bovo
|
|
Durata:
|
Annuale, 12h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Passi
e soli del repertorio orchestrale.
|
|
Programma del corso:
|
Durante
il corso verranno presi in esame i più importanti passi per arpa del
repertorio sinfonico e ballettistico.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione individuale.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad
una Commissione.
Programma d’esame :
Esecuzione di tre passi solistici scelti dal candidato
tra quelli studiati durante il corso.
|
|
|
Repertorio
operistico
|
|
Crediti Formativi
|
6
|
|
Professore
|
Katia Bovo
|
|
Durata:
|
Annuale, 24h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Repertorio
operistico.
|
|
Programma del corso:
|
Durante
il corso verranno presi in esame i più importanti passi per arpa tratti dal
repertorio operistico. (Opere di Rossini, Bellini, Donizetti, Boito,
Giordano, Verdi, Puccini, Strauss, Wagner, Mascagni, Leoncavallo, ecc.).
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione individuale.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad una Commissione.
Programma d’esame :
Esecuzione di tre passi solistici scelti dal candidato
tra quelli studiati durante il corso.
|
|
|
Storia
ed Estetica Musicale I
|
|
CF:
|
6 per anno
|
|
Professore
|
Docenti di Storia ed Estetica
musicale
|
|
Durata:
|
annuale, 40 h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Storia
ed Estetica Musicale
|
|
Programma del corso:
|
Il
programma affronterà le principali problematiche della storia della musica
dal Medioevo all’Ottocento.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare con il Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad una Commissione.
Programma d’esame Storia ed Estetica
Musicale I:
Colloquio sul programma svolto durante
l’anno.
|
|
Come previsto dal
Regolamento Didattico, gli studenti in possesso di una licenza di Storia ed
estetica musicale o dell’esame del II anno del corso di Storia della musica
triennale sperimentale possono chiedere il riconoscimento del credito
relativo al I modulo del programma (per un totale di 25 ore), nonché per la
corrispondente parte dell’esame finale).
|
|
|
Storia
ed Estetica Musicale II
|
|
CF:
|
6 per anno
|
|
Professore
|
Docenti di Storia ed Estetica
musicale
|
|
Durata:
|
annuale, 40 h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Storia
ed Estetica Musicale
|
|
Programma del corso:
|
Il
programma affronterà il Novecento; 4 ore saranno dedicate alla
illustrazione dei principali strumenti bibliografici e di ricerca.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare con il Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad una Commissione.
Programma d’esame Storia ed Estetica
Musicale II:
Colloquio sul programma svolto durante
l’anno.
|
|
riconoscimento del
credito relativo al I modulo del programma (per un totale di 25 ore),
nonché per la corrispondente parte dell’esame finale.
|
|
|
Teoria
della musica e nozioni di acustica
|
|
Crediti Formativi
|
6
|
|
Professore
|
Vari Docenti vedi elenco
|
|
Durata:
|
Annuale, 40h.
|
|
Titolo
del corso:
|
Teoria
della musica e nozioni di acustica.
|
|
Obiettivi
formativi:
|
Il corso si propone di
fornire adeguate conoscenze negli ambiti della teoria e della percezione musicale,
introducendo anche nozioni fondamentali di acustica.
|
|
Programma del corso:
|
Educazione al ritmo, alla
lettura musicale ed alla percezione dei suoni.
|
|
Testi
di riferimento:
|
Saranno
indicati dal Docente durante le lezioni.
|
|
Modalità
didattiche:
|
Lezione frontale; approfondimenti individuali, da
concordare con il Docente.
|
|
Modalità di accertamento:
|
Esame sostenuto davanti ad una Commissione.
Programma
d’esame :
1.
Lettura a prima vista di un solfeggio in chiave
di Sol con combinazioni ritmiche difficili
2.
Lettura a prima vista di un solfeggio di media
difficoltà scritto nelle diverse chiavi
3.
Intonare, a prima vista, senza accompagnamento,
una melodia con modulazioni
4.
Intonare, a prima vista, una melodia
trasportandola non oltre un tono sopra o sotto
5.
Dar prova di saper scrivere, sotto dettatura,
un brano melodico
6.
Verifica della conoscenza della teoria musicale
7.
Scrivere, sotto dettatura, una frase musicale
di 4 misure a 4 parti in stile severo
8.
Riconoscimento di accordi di 4 suoni nei vari
rivolti
9.
Verifica della conoscenza di nozioni di
acustica
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Docenti del Corso Teoria della musica e nozioni di
acustica: Docenti di Teoria e Solfeggio
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Come previsto dal Regolamento Didattico, gli
studenti in possesso della Licenza di Teoria, Solfeggio e Dettato musicale
possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti (25 ore di lezione
ed esonero dal sostenere le prove d’esame nn°1-2-3-4-5-6) per il corso di
Teoria della musica e nozioni di acustica.
Come previsto dal Regolamento Didattico, gli
studenti in possesso della Licenza di Teoria, Solfeggio e Dettato musicale
RAMO CANTANTI possono chiedere il riconoscimento dei relativi crediti (20
ore di lezione ed esonero dal sostenere le prove d’esame nn°1-2-3-4-6) per
il corso di Teoria della musica e nozioni di acustica.
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